Strygere, trommer, harpe og orgel – ifølge bandet selv har albummet alt, hvad man behøver til foråret. Det hævder High Llamas i hvert fald. Can Cladders udgives til februar – sådan cirka et år efter, at bandet egentlig havde annonceret, at efterfølgeren til 2003-albummet Beet, Maize & Corn ville komme. Men hvad gør det, når High Llamas’ plader ofte altid ender med at gøre lytteren glad i låget? Sagt på en anden måde, så vil albummets solskins-sommer-pop helt sikkert vække glæde uanset forsinkelsen. Og med den vinter, vi har i øjeblikket, kan foråret meget vel begynde allerede d. 20. februar, når albummet kommer. Og mon ikke Can Cladders vil snige sig en smule mere op af listen over Amazon.com’s mest solgte plader, når albummet udkommer? Dags dato ligger skiven på plads nr. 153.998… Trackliste: 1. Old Spring Town 2. Winter’s Day 3. Sailing Bells 4. Boing Backwards 5. Honeytrop 6. Bacaroo 7. Can Cladders 8. Something About Paper 9. Clarion Union Hall 10. Cove Cutter 11. Dorothy Ashby 12. Rollin’ 13. Summer Seen
Artikler
Interviews, guides, årslister, introduktioner og meget andet.
Ny Bill Callahan-plade til april
Sidste år begyndte Bill Callahan at turnere under eget navn. Det var et forvarsel om, at han nu har lagt sine pseudonymer Smog og (Smog) i graven – eller måske ladet dem drive bort ad den flod, som optrådte i titlen på hans seneste plade, A River Ain’t Too Much to Love. Men at Callahan har skilt sig af med sine masker, betyder ikke, at han holder op med at lave musik. Næ-nej, d. 17. april udsender han Woke on a Whaleheart, der ligesom hans seneste 10 plader (og kæresten Joanna Newsoms udgivelser) bliver udsendt på selskabet Drag City. De kan berette, at pladen kommer bestå af følgende sange: 1. From the Rivers to the Ocean 2. Footprints 3. Diamond Dancer 4. Sycamore 5. The Wheel 6. Honeymoon Child 7. Day 8. Night 9. A Man Needs a Woman or…
Amber – et spørgsmål om kommunikation
Improvisation er en afgørende faktor, når den danske trio Amber skaber sin musik. Det kræver tillid til hinandens indfald og ikke mindst evnen til at kunne tale sammen – med og uden ord. (18.01.07)For to år siden udgav trioen Amber deres debutplade på deres eget selskab Duck On The Walk Records. En stor del af opmærksomheden omkring denne udgivelse skyldtes, at bandet havde indspillet pladen i USA sammen med den anerkendte lydtekniker Steve Albini. Dette faktum skyggede dog ikke for Ambers unikke sammensætning. Den nøgne trioform og specielle instrumentering i form af vokal, bas og en vekslen mellem trommer og vibrafon vandt hurtigt hjerterne hos flere, der sukkede efter danske bands med konsekvent originale udtryk. I sommeren 2006 udgav de deres andet album, One Minute Love Affair, der var produceret af endnu en indienotabilitet i skikkelse af John Parish (bl.a. kendt for sit arbejde med P.J. Harvey). Nogle uger senere satte Undertoner bandet i stævne for at tale om den kreative proces og musikken selv. ArbejdsmetoderneAmbers arbejde består primært i jam-sessions, hvor de optager alt, hvad der rent musikalsk foregår i øvelokalet. De beskriver det som en meget intuitiv og næsten intim arbejdsproces, hvor tilfældighederne råder, og tilliden er meget nødvendig. Det afsløres især, da jeg spørger til den nyeste plades udvidelse i forhold til forskellige stilarter. “Jazzen har sådan set hele tiden været der – også på den gamle plade,” forklarer trommeslager Martin Soelmark. “Jan lytter til en masse forskelligt musik, hvilket vi alle sammen gør, men det kommer ofte spontant, hvis vi står i øvelokalet og dyrker et bestemt groove, hvor inspirationen er spontan for os hver især. Det kan af og til være en vej at gå, at man spiller nogle lidt mere karikerede ting – og så ser, hvor de kan føre hen.” Foto: Alex Vanhee Bassist Jan Nissen griber straks ordet: “Det kan jo bare være et enkelt trommeslag fra Martins hånd eller en lille melodistump fra Biljanas mund, der sætter det hele i gang. Det kommer ud af det blå, og så er det os, der skal fange, hvad det kan blive til – hvad enten det er polka eller disco.”Martin Soelmark uddyber: “Det er de enkelte associationer, der styrer det. Hvis Jan begynder at spille nogle akkorder, opfatter jeg det måske som lydsporet til en detektivserie.”Det minder Jan Nissen om noget: “Vi havde faktisk en idé om at lave nogle tematiske ep’er: én med agentfilmstemaer, én med børnesange og én, der rummede en bestemt ånd- eller tidsalder. Det var økonomien desværre ikke til, men det kunne have indrammet vores metoder ret godt.” På begge Ambers pladecovers er medlemmerne ikoniserede i ét sammenføjet billede, hvilket giver indtryk af bandet som en uadskillelig enhed. Siden arbejdsprocessen er tæt, er det så også det image, de ønsker at videregive til offentligheden? “Det visuelle skal bare se godt ud. Gør det ikke det?”, ironiserer Soelmark, hvortil Stojkoska grinende uddyber: “Det er faktisk meget sjovt, fordi vores grafiker, Amanda (Taarup Betz), har benyttet sig af den samme arbejdsform, som vi har snakket om i dag. Hun er så kommet med sin frie fortolkning af, hvordan vores musik kunne oversættes til noget visuelt.” Trommeslageren vil dog ikke give sig: “Det er ikke os, der skal se godt ud. Det er artworket, der skal.” Den musikalske nøgenhedBandets intuitive tilgang til musikken resulterer ofte i, at netop dyrkelsen af øjeblikket også bliver åbenbaret for lytteren. I tyste vendinger formulerer sangerinden Biljana Stojkoska fornemmelser og stemninger for lytteren med uden anden underlægning end en bas og et percussivt instrument som tromme eller vibrafon. Det har ofte undret mig, hvorfor instrumenteringen ikke bliver udvidet for umiddelbarhedens skyld.“Når Jan og jeg har spillet sammen, sker der noget, vi ikke har oplevet, når der eksempelvis er andre trommeslagere med,” fastslår Martin Soelmark. “Jeg vil rigtigt gerne spille vibrafon, men det har aldrig fungeret optimalt. Derfor har vi nok sagt til os selv, at den begrænsning er en styrke, og når jeg forlader trommesættet, kan vi træde ind i et andet rum og udforske det, vi så har at gøre med. Deri ligger der en enorm frihed.” Ikke desto mindre benytter Amber sig af og til af en cellist, så hvad mon forklaringen er på det?Jan Nissen funderer: “Jeg ved ikke, om det har noget at sige, men når man tilføjer en cello, så er udgangspunktet, at en cello ikke rigtig kan spille akkorder, og den har kun fire strenge, mens man på et trommesæt kan lave en forfærdeligt masse og ligeledes en guitarist. Jeg tror, at det kan være rigtigt svært for mange at begrænse sig. Cellister har ikke så mange strenge at spille på, og derfor er der langt mere plads og rum til, at det hele kan gå sammen i en enhed.” Biljana Stojkoska udbryder med en overrasket latter: “Sådan har jeg aldrig tænkt på det før!”, hvortil Jan Nissen tænksomt svarer, at det har han egentlig heller ikke. De berømmede producereTrods denne tætte arbejdsproces bandet imellem finder de det alligevel nødvendigt at indgå i et samarbejde med udenforstående. Det har i løbet af Ambers levetid udmøntet sig i samarbejde med to prominente musikere, der i Ambers tilfælde har udfyldt rollen som enten producer eller tekniker. “John Parish var meget mere inde over musikken med kommentarer, produktion osv., mens Steve Albini kun tog sig af, hvad han hørte lydligt, energimæssigt. Sidstnævnte var på sin vis en udvidet tekniker, hvilket var den grundlæggende forskel,” forklarer Martin Soelmark, hvortil Jan Nissen uddyber: “Vores numre var langt mere færdige, da vi indspillede debutpladen. Hvad angik de nye sange, var der flere, hvor vi rigtig gerne ville have Johns mening med. Steve sagde nærmest ikke et ord.” Stojkoska og Nissen under musikvideooptagelser. Ingen kom alvorligt til skade “De havde dog nogle lighedspunkter,” afbryder Stojkoska. “De var meget stille begge to og meget hyggelige typer. Man kunne virkelig mærke, at den ene var amerikaner, hvor den anden var englænder, selv om de begge besad en god varme i hver deres personlighed.” Ambers intentioner med disse samarbejder er dog udelukkende af musikalsk karakter. Selv om bandet indrømmer, at det hjælper at have et prominent navn i pressemeddelelsen, har det altid været det musikalske sigte, der har afgjort sagen.“Vi blev foreslået John Parish af en belgisk journalist, da vi var turné i Benelux-landene, og selv om jeg ikke rigtig kendte til hans produktion, tog jeg alligevel rådet til efterretning. I sidste ende valgte vi Parish, fordi vi hørte, at han var en flink fyr – og selvfølgelig dygtig til sit job,” forklarer Nissen. Den danske danseviseI forhold til øjebliksæstetikken, hvor stemningen tidligere har været det vigtigste, er der på One Minute Love Affair leget med mere dansable rytmer. Derfor spørger jeg, hvorvidt Amber har forestillet sig, at deres lyttere skal kridte danseskoene – og om bandet vil bevæge sig længere i den retning. “Det er jo ikke umuligt at danse til det,” svarer Stojkoska efter en længere tænkepause. “Men det spændende ved det er faktisk, at vi ikke selv ved, hvilken retning vi kommer til at bevæge os i. Det er nok det mest givtige ved at være en del af Amber – og måske også at lytte til Amber.” Martin Soelmark funderer: “Det kan være, at vi kunne lave en ep med et dansetema. Måske med lidt salsa og wienervals.”“Det ved jeg nu ikke lige!” udbryder Jan Nissen i en påtaget forargelse og et glimt i øjet. Stojkoska gyder olie på vandene og lukker emnet: “Jeg har ikke set særligt mange danse endnu, men hvis folk har modet, kan det da sagtens lade sig gøre.” Hvad fremtiden angår, regner Amber med at tage ud og spille i januar og februar – og derefter må udlandet gerne kalde.“Det hele afhænger af, hvor meget nye projekter og tiltag kommer til at koste,” forklarer Soelmark. “Vi vil jo eksempelvis gerne lave en video mere, men det kommer lidt an på, hvor meget One Minute Love Affair sælger her i Danmark,” hvortil Stojkoska føjer: “Ja, og så skal vi i gang med en lille bestillingsopgave snart, som bliver ganske interessant at arbejde med.”Og mere kan Amber ikke sige om dét. Jan Nissen understreger emnets hemmelige karakter: “For at snakke om noget andet, så skal vi snart til at lave en musikvideo.”“Skal vi det?” udbryder Martin Soelmark.Jan Nissen svarer: “Ja, jeg har ikke fået andet at vide. Eller også er det i næste måned?” Stojkoska forsikrer: “Jo, det er i næste måned. Det hele skal bare lige gå op.” Jeg påpeger, at det åbenbart er et bevis på bandets intime kommunikation, der er blevet talt om, hvortil Soelmark syrligt svarer: “Det drejer sig om telepati – intet andet.” Læs også Undertoners anmeldelser af:Amber: One Minute Love AffairAmber, 28.08.06, Idealbar, København
DAT Politics til Århus igen-igen
22. april sidste år spillede DAT Politics sin seneste koncert i Danmark. 364 dage senere er de tilbage igen – og endnu en gang bliver det på Fabriken, at de udfolder deres gakkede og voldsomt anarkistiske electropop. “DAT Politics har aldrig før lydt så meget som soundtracket til en sodavandsfest på et fritidshjem – eller for den sags skyld som Le Tigre i en Hits for Kids-udgave,” lød vores dom over 2006-pladen Wow Twist. Det var ikke nødvendigvis en uforbeholden ros af pladen, men i live-sammenhæng er DAT Politics som oftest en større oplevelse end på plade. Så på gensyn d. 21. april. Vi tager chancen og spår, at der ikke bliver sparet på heliumstemmerne undervejs. De kan lyde således.
Ted Leo klar med label-debut
Kender du ikke Ted Leo? Bare rolig, der er en introduktion længere nede. Amerikanske Ted Leo har færdiggjort sit første album efter pladeselskabsskiftet til Touch and Go Records. Og at dømme efter den mp3, som ligger til fri afbenyttelse hos pladeselskabet (klik på “The Sons of Cain”), så er der ikke sket den store landvinding med hensyn til sangskrivningen. Det er stadig markant rockende popmusik med den halvt råbende, halvt syngende Leo i front, og et band, der ikke har meget til overs for “less is more”-principper, når det kommer til antallet af guitaranslag pr. minut bagved. Hvis du ikke allerede kender Ted Leo and The Pharmacists, er der kun ét at gøre: nemlig at finde hans hjemmeside, klikke på “audio” og ellers vælge løs. Undertoner kan især anbefale “Me and Mia” og “Where Have All the Rude Boys Gone”. Så skulle du være klar til den 20. marts, hvor Living With the Living udkommer på både cd og dobbelt vinyl. Ace! PS: Vi plejer da altid at have en trackliste klar, gør vi ikke? Jo, det gør vi: 1. Fourth World War 2. The Sons of Cain 3. Army Bound 4. Who Do You Love? 5. Colleen 6. A Bottle of Buckie 7. Bomb.Repeat.Bomb 8. La Costa Brava 9. Annunciation Day/Born on Christmas Day 10. The Unwanted Things 11. The Lost Brigade 12. The World Stops Turning 13. Some Beginner’s Mind 14. The Toro and the Toreador 15. C.I.A.
The Long Winters giver håb om sne i marts
Ærkeamerikansk powerpop på Voxhall. Den 5. marts træder Seattle-bandet The Long Winters op på Voxhall i Århus. Det er en på papiret ganske kedelig mandag, men mon ikke bandet har tænkt sig at live lidt op i Århus? Deres musik gør i hvert fald, hvad den kan for at sætte gang i lytteren. Det er amerikanerindie på godt og ondt (både Death Cab for Cutie- og Sunny Day Real Estate-medlemmer har spillet med på bandets plader). Blandt de ærkeklassiske formler for den slags gemmer der sig dog fremragende popmelodier og vokalharmonier ikke ulig The Posies’ udgave af powerpoppen. Du kan høre, hvad det egentligt er John Roderick og The Long Winters har gang i lige hér, hvor fem af bandets numre er samlet i en fiks lille .zip-fil klar til download. Hvis du mere er til hele albums, har bandets pladeselskab Barsuk Records den seneste udgivelse klar til lytning hér, hvor du bare skal klikke på “full album-stream”. Se, dét er, hvad vi her hos Undertoner kalder god service. Og jo, selvfølgelig kan du også blive venner med bandet på MySpace.
Dntel får stort gæstebesøg på ny plade
Til april lander Dntels næste plade, der blandt andet har vokalbidrag fra Conor Oberst (Bright Eyes), Grizzly Bear og Jenny Lewis. Jimmy Tamborello har mange navne. Førstenævnte er (så vidt Undertoner er orienteret) hans borgerlige navn, hvorimod Dntel er hans kunstnernavn, James Figurine er selvsamme, og Figurine og Postal Service er navnene på projekter, Tamborello er involveret i. Der er mange navne at holde styr på, men nu skal vi fokusere på Dntel-outputtet, for til april udkommer den længe ventede opfølger til Dntels debutudspil Life Is Full of Possibilities fra 2001. Den har fået titlen Dumb Luck og udkommer på Sub Pop, samme pladeselskab som udgav Postal Services meget succesfulde Get Up. På Life Is Full of Possibilities havde Tamborello besøg af Ben Gibbard i nummeret “œ(This Is) The Dream of Evan and Chan.” Det samarbejde var starten på, hvad der senere skulle blive til Postal Service. Tamborello har siden fået smag for kollaborationer, for på Dntels kommende plade har han inviteret på må og få. Kun i titelnummeret, som åbner pladen, er det bare Tamborello alene. I alle resterende numre giver diverse gæstemusikere deres besyv med, heriblandt Conor Oberst (Bright Eyes), Grizzly Bear og Jenny Lewis. Vil du købe Dntels plade til april, går du forgæves i danske pladeforretninger, for Sub Pop har pt. ingen dansk distributør, så det er om at gøre brug af det modefænomen, der kaldes internettet. Trackliste til Dumb Luck1. Dumb Luck2. To a Fault (ft. Grizzly Bear)3. I’d Like to Know (ft. Lali Puna)4. Roll On (ft. Jenny Lewis)5. The Distance (ft. Arthur & Yu)6. Rock My Boat (ft. Mia Doi Todd)7. Natural Resources (ft. Fog)8. Breakfast in Bed (ft. Conor Oberst)9. Dreams (ft. Mystic Chords of Memory)
Mob er klar med fjerde udspil
Sidst i februar er de danske støjrockere klar med den matematiske ep Polygon. polygon (poly’go’n)1. en lukket, plan figur som er afgrænset af tre el. flere rette linjer, fx en trekant, en firkant el. en femkant. Det er altid godt at få opfrisket sin matematiske viden. Det samme har de danske støjrockere i Mob gjort. Måske er de endda på vej med en progressiv formel til mathrockens spidsfindigheder. Det finder vi ud af sidst i februar måned, hvor Mob er klar med en ny ep. Den bærer med rette titlen Polygon, så vi må se, i hvor stor udstrækning guitarer og deres forvrængning kan være figurale. Polygon er indspillet 100% live i studiet på blot to dage med ønsket om at indfange den rastløse energi, der hviler i støjudladningerne. Hvorvidt det er lykkedes, må vi også vente med at finde ud af, indtil om en god måneds tid. Polygon udkommer på Quartermain, som også står bag udgivelser af navne som Doí, Late Night Venture og Marvins Revolt. Læs også Undertoners interview med Mob
Causa Sui dater … The Clientele
Pop Revo goes acid rock. For et par måneder siden ledte Causa Sui efter en date med et pladeselskab. Her hos Undertoner holder vi meget af sladder, men desværre kan vi ikke komme med nyt på den front, idet det ikke ser ud til, at Causa Sui har fundet et pladeselskab at date – heller ikke selv om de har pladen Free Ride klar til udgivelse. Hør uddrag fra den. En lille ting on the side, mens de venter på den nye pladekontrakt, skal de ikke høre et ondt ord om herfra. Og sådan en lille ting sker lørdag d. 24. marts i Århus, hvor de højtflyvende odenseanere giver koncert på Fabriken sammen med engelske The Clientele. Det er arrangørgruppen Pop Revo, der står bag koncerten. Mens snart pladeaktuelle The Clientele nærmest er blevet husband, er det et særdeles overraskende træk at sætte Causa Sui på samme plakat. Måske et navneskifte til Pop/Syrerock Revo vil være på sin plads? Engelske The Peoples Revolutionary Choir er indiebandet nederst på plakaten. Hvis man skal dømme ud fra deres numre på MySpace, har de en meget autentisk Spiritualized/Spaceman3-knap på deres guitarer, som de fra tid til anden giver frit løb.
RJD2 viser sin tredje hånd til marts
Da RJD2 i 2002 udgav sit debutalbum Deadringer, stod han med begge fødder solidt plantet i den samme musikalske jord, som DJ Shadow tog afsæt fra, da han lavede klassikeren Endtroducing…. I 2004 udgav han så Since We Last Spoke, der sendte ham i en mere rock-orienteret retning. Siden da har han forladt sit pladeselskab, Def Jux, og er blevet label-kollega med White Stripes og Thom Yorke på XL. Selv samme label står bag The Third Hand, det tredje album fra Ramble John Krohn. (Ja, hans rigtige navn er sejere end de flestes.) Albummet sender ham i en mere poppet retning, og hans egen vokal bærer en stor del af pladen. På hans Myspace-side ligger to af numrene fra The Third Hand – og hele tracklisten ser således ud: 1. Intro 2. You Never Had It So Good 3. Have Mercy 4. Reality 5. Work It Out 6. Laws of the Gods 7. Get It 8. Someday 9. The Bad Penny 10. Beyond the Beyond 11. Sweet Piece 12. Rules for Normal Living 13. Paper Bubble 14. Just When 15. The Evening Gospel
Blonde Redhead tæller til 23 på nyt album
Der er efterhånden gået tre år siden det sidste Blonde Redhead-album, Misery Is a Butterfly. De seneste måneder har det dog forlydt, at trioen var ved at have noget parat til os – og rygterne talte sandt. D. 10. april udsender det italiensk-japanske band nemlig 23, som de selv har produceret, og som er mixet af bl.a. Rich Costey, der producerede Mews Frengers. Blonde Redhead og deres pladeselskab 4AD har indtil videre ikke foræret nogen smagsprøver, men takket være Pitchforkmedia.com kan vi da i hvert fald præsentere tracklisten: 1. 23 2. Dr. Strangeluv 3. The Dress 4. SW 5. Spring and by Summer Fall 6. Silently 7. Publisher 8. Heroine 9. Top Ranking 10. My Impure Hair
Junior Boys på Vega i marts
I sensommeren blev den canadiske duo Junior Boys begavet med endnu en buket anmelderroser, denne gang for albummet So This Is Goodbye. Og åbenbart har de gjort så meget indtryk, at canadierne vover sig ud på en månedlang Europa-turné. Den bringer dem til Vega torsdag d. 8. marts, hvor sangeren og sangskriveren Jeremy Greenspans på én gang melankolske og dansable sange skulle gøre det muligt at skråle med på en flok iørefaldende melodier – ikke mindst “In the Morning”, der er lavet i samarbejde med Andi Toma fra Mouse on Mars. Den kan i øvrigt høres på Myspace.
Jarvis på Vega d. 28. januar
Næste år er det 30 år siden, at Jarvis Cocker dannede bandet Arabacus Pulp. Det navn gjorde han kortere efter nogle år, og resten er historie. Vel at mærke ikke en historie om lynhurtig eller evindelig succes – men snarere om et band, som efter mange års slid endelig kom til at passe til tidsånden (eller vice versa). Da årstal blev noget, der altid startede med et 2-tal, var Pulp og tidsånden igen gledet fra hinanden. Men der skulle mere til at holde Jarvis tilbage. Godt nok var han ikke længere oppe i den kendis-klasse, hvor man har adgang til at forstyrre Michael Jacksons optræden ved prisuddelinger, men mindre kunne også gøre det. Mindre blev successen i hvert fald, da han sammen med Richard Hawley kastede sig over sideprojektet Relaxed Muscle, der nåede at udgive et enkelt fuldlængdealbum. Men Jarvis er stadig ikke udbrændt. Sidste efterår udgav han sin selvbetitlede solodebut, som anmelderne tog udmærket imod. Nu får vi danskere så muligheden for at gøre det samme over for live-udgaverne af sangene. D. 28. januar kommer Jarvis i hvert fald til Store Vega i København. Der er middelhøj sandsynlighed for, at der dukker store briller op på scenen.
Liveweekend med Hell on Wheels
Det svenske svar på Pixies holder forlænget weekend i Danmark ved at spille live i København, Århus og Ålborg. “œHell on Whells tør bruge kitschede kor, klap og country-elementer. Og den blanding er en af de bedste blandinger, jeg har hørt på en rockplade i 2006.” Således lød Undertoners vurdering af svenske Hell on Wheels’ fjerde og seneste plade The Odd Church, som udkom sidste år på Play/Rec. Nu kommer Hell On Wheels til Danmark for at takke for rosen og kvittere med en liveweekend, der bringer dem forbi følgende tre steder: Torsdag 11. januar: Apparatet (København) – gratis showcase kl. 20.30 præcisFredag 12. januar: 1000Fryd (Ålborg) – med The Kissaway TrailLørdag 13. januar: Fabrikken (Århus) – med Shout Wellington Air Force Læs anmeldelse af Hell on Wheels: The Odd ChurchBesøg Hell on Wheels’ MySpace-side
